Wim Delvoyeは単なる芸術家ではなく、挑発者です。 Delvoyeの作品は、現代アートの世界でひどいもので、衝撃を与え、衝撃を与え、挑発するように設計されています。 ベルギーの芸術家は定期的に彼の技術の境界を押し広げ、観客に彼の倫理に疑問を投げかけさせます-「芸術」をどのように定義すべきかは言うまでもありません。 1997年、デルボエはヨーロッパで生きた豚に刺青を始めました。これは当然のことながら、動物の権利活動家からの広範な批判に遭遇しました。 デルボエの「芸術作品」を詳しく見ていきます。
Wim Delvoyeは1965年にベルギーのWervikで生まれました。彼は、糞便を含む、かなり型破りな素材を使用した挑発的な作品でアートコミュニティで知られるようになりました。 1990年代に、デルヴォエはタトゥーアートの実験を始めました。 より具体的には、死んだ豚の皮膚に入れ墨をすること。 しかし、1997年までに、アーティストは新しい素材である生きた動物に移行しました。
Delvoyeは生きた豚の皮をキャンバスとして使用し、ヨーロッパの聴衆に衝撃を与え、大陸全体で動物の権利団体を怒らせました。 2004年に彼は、北京郊外の小さな村に農場を購入しました。そこでは、動物の権利に関する法律は事実上存在しません。 彼は「アートファーム」と呼んだ新しいコンセプトを体系的に作り出しました。 ここでは、専門家が豚の世話をし、アーティストが豚を鎮静させ、皮膚を剃り、入れ墨をします。 獣医師は、傷口が清潔で皮膚が適切に保湿されていることを確認するために、プロセス後に皮膚を治療します。
Delvoyeは、フランスの新聞Le Mondeへのインタビューで、「私は、生きている世界の芸術作品を示しています。ワクチンを接種する必要があります。
。生きて、動いて、死んでしまいます。 すべてが本物です。」 入れ墨自体はDelavoyeの絵に基づいており、主にルイ・ヴィトンのモノグラムやディズニー映画のキャラクターなどの西洋の図像を参照しています。 これらの象徴的なイメージをピッグスキンに配置することで、アーティストは商品価値を取り除きます。 彼らは純粋な装飾になる-彼らの唯一の目的は衝撃を与えることです。
アーティストは豚を投資だと考えています。 豚の皮は中国で高く評価されているため、デルボエは若いときに豚にタトゥーを入れます。 バイヤーは生きている豚または剥製の豚から選択できます。 一部のバイヤーは、子豚を購入し、農場で成長させます。 他の人は、死後の豚の皮膚を購入することを選択します。
当然、デルボエの慣習は世界中の動物愛好家にとって驚くべきものです。 動物の権利グループは、ブタは生きており、痛みを感じることができる動物を呼吸していると主張しています。 したがって、手の込んだ入れ墨のプロセスを強制的に受けると、不必要な不快感や恐れが生じます。 デルボエは彼のブタを彼らの皮膚のために虐殺しませんが、彼は彼らの生活を生きたキャンバスとして再利用します。 それらは、生と死における消費形態の異なるオブジェクトです。 これは、実際には豚を食用に収穫することと同じだと主張する人もいます。 それにもかかわらず、Delvoyeは過去にアートフェアから禁止されました。
いくつかの異なる文化では、豚は汚物、大食い、貪欲に関連付けられています。 しかし、Delvoyeはそれらを人間と比較して、知覚されたヌードと肌の質感と色に注目します。 したがって、2006年にアーティストがティムシュタイナーという若者の背中に刺青を入れたのは当然のことでした。背中の刺青はほとんど衝撃ではありませんでした。 むしろ、アートコミュニティを驚かせたのは、それが販売された過程でした。 シュタイナーは、年に3回彼のタトゥーを展示することに同意するドイツのアートコレクターでギャラリストのリックレインキングと契約を結びました。 彼の死後、彼の肌は「収穫」されてReinkingに送られ、Reinkingはその「作品」を別のコレクターに販売する権利を獲得しました。
デルボエの物議を醸す慣行は、芸術における倫理の複雑性に疑問を呈するため、しばらくの間解決されないままです。 その間、Delvoyeはアートの消費者を地球規模で妨害し続けています。
