コロンビアからブラジルに至るまで、ラテンアメリカのアートは、アーティストだけでなく、アートキュレーター、コレクター、美術館によってもサポートされ、促進されて、グローバルアートシーンで独自の空間を徐々に主張しています。 ラテンアメリカの現代アートの最も重要な10人のコレクター、それらのコレクションと業績を見てみましょう。
ジュメックス美術館
Museo Jumex | ©Gerardo Wilson / Flickr
エウジェニオ・ロペス・アロンソ
エウジェニオロペスアロンソがアートマーケットに最初に進出したのは1990年代初頭で、メキシコのアーティストロベルトコルターサルの絵画を購入しました。 それ以来、ロペスアロンソは、ガブリエルオロスコ、ダミアンオルテガ、ガブリエルクリなどのメキシコのアーティストを含む2500点以上のアートを集め、世界で最もアクティブなアートコレクターの1つになりました。 2013年、彼はデビッドチッパーフィールドが設計したムゼオジュメックスで、メキシコシティの中心部にある彼のコレクシオンジュメックスの新しい家を見つけました。 ロペスアロンソのプライベートコレクションを一般に公開したいという意欲に動機付けられたこの動きは、メキシコ人に現代美術に対するよりグローバルな視点を提供することを目的としています。
ターニャカプリレスドブリルブール
2013年、ヒューストンのミュージアムオブファインアーツは、マリカルメンラミレスが企画した先駆的な展覧会を主催しました。これは、交差する現代性：ブリルエンブールカプリレスコレクションのラテンアメリカアートと呼ばれています。 著名なアートワークの幅広さで訪問者を魅了し、ウィルフレドラムの「鳥との女」（1955年）、マッタの「抽象的な構成」（1949年）、フェルナンドボテロの「エルヌンチョ」（1962年）のような作品を見る珍しい機会を提供しましたそしてディエゴ・リベラの「レモンのある静物」（1916）。 Tanya Capriles de Brillembourgのコレクションは、20世紀にヨーロッパに住んでいるラテンアメリカのアーティストが、この時期に出現したキュービズム、建設主義、シュールレアリズムの運動に具体的な貢献をした方法を強調しています。 この大陸を越えた比較の焦点は、ベネズエラの美術コレクターがラテンアメリカの美術風景の重要な再評価を提供するのに役立ちました。
エラフォンタナルスシスネロス
Ella Fontanals-Cisnerosはキューバ出身で、現代ラテンアメリカアートの著名な支持者であり、アートの世界への貢献は、マイアミでの非営利Cisneros Fontanals Art Foundation（CIFO）の立ち上げを2002年に開始したことを含みます。 財団は、CIFOアートスペースで毎年の展示会を開催するだけでなく、コレクションを管理することを可能にします。たとえば、 Lygia Clark、Ana Mendieta、Oscar Munoz。 このコレクションはまた、経済のグローバル化のコンテキスト内でラテンアメリカの芸術的実践を探求することを目的としました。 ショーは当初マイアミビーチのアートバーゼルと一致し、その後ボストン美術館に巡回しました。 美術館にとって重要なマイルストーンであるこの展覧会は、ラテンアメリカの現代アートに完全に捧げられた史上初のショーでした。
2013年12月にCIFOアートスペースでグローバルになる許可のインストールビュー©Oriol Tarridas
パトリシアフェルプスデシスネロス
ColecciónPatricia Phelps de Cisneros（CPPC）は精力的にラテンアメリカの芸術の豊かな多様性を強調し、その地域のアーティスト、キュレーター、学者の育成を支援する助成金と追加のサポートを提供しています。 パトリシアフェルプスデシスネロスの影響は控えめに言っても過言ではありません。 彼女はMoMAのラテンアメリカおよびカリブ基金の創設メンバーおよび議長を務めました。 マドリードのファンダシオンムセオレイナソフィアの創設者。 テートのラテンアメリカ買収委員会のメンバー。 彼女の絶賛されたコレクションは世界中に公開されています。 最近のピットストップは王立芸術アカデミーで、これはベネズエラの独自のコレクションからのみ描かれた「Radical Geometry：Modern Art of South America」というタイトルの展覧会を開催しました。 展示されている芸術作品の印象的な独創性– 1930年代にまでさかのぼります–は、包括的であるだけでなく、さわやかでもあったラテンアメリカの芸術に対する視点を提供しました。 展覧会では、ウルグアイのホアキン・トレス・ガルシア、アルゼンチンのトマス・マルドナド、ベネズエラのキネティック&オプアーティストのカルロス・クルス・ディエズがフィーチャーされました。
ColecciónPatricia Phelps de Cisnerosの厚意により掲載
マウロヘリツカ
アルゼンチンのマウロヘリッツカはピンタアートフェアの共同ディレクターです。 世界中の美術館やコレクターを魅了し、ラテンアメリカで生み出された多様な芸術に触れることができるショー。 しかし、ヘルリツカの現代美術への関わりはさらに広がります。 MoMAのラテンアメリカおよびカリブ海買収基金のメンバーであることに加えて、アルゼンチンの歴史に関連する文書の保存と普及を目指す組織であるFundaciónEspigasおよびそのVisual Art of Historyのドキュメントセンターの会長も務めています。アート。 Herlitzkaは、ブエノスアイレスを拠点とする有名なアートフェアであるarteBA Fundacionの前大統領であり、グローバルアートマーケットの賢明なオブザーバーであるラテンアメリカのアートシーンの重要な大使です。
マウロヘリッツカ©コンセホナシオナルデラカルチュライラスアルテスゴビエルノデチリ
アドルフォ・レイナー
ヒューストンのミュージアムオブファインアーツは、アドルフォレイナーのブラジルの建設的芸術の包括的なコレクションを誇りに思っています。 レイナーは1935年にサンパウロで生まれ、1950年代初頭にイギリスで勉強したときに、国際的な建設主義運動に最初に遭遇しました。 彼はすぐに故郷に戻り、そこでブラジルの幾何学的抽象化の発見とサポートに着手しました。 現在いくつかの国で展示されていますが、レイナーのコレクションは、2009年にチューリッヒのハウスコンストラクティヴでヨーロッパでデビューしました。 ブラジルの構成芸術の次元の主なアトラクション–アドルフォレイナーコレクション展は、エリオオリティカの「Vermelho cortando o branco」（1958年）、ヴァルデマールコルデイロの「Visible Idea」（1956年）、マウリシオノゲイラリマの「リズミックオブジェクトno.2」でした。 '（1970）。
ソリタ・ミシャーン
ソリータ・ミシャーンの芸術への情熱は両親によってカラカスで育てられ、両親はどちらも芸術収集への強い関心を育みました。 1985年以来、Mishaanは現代のラテンアメリカのアートをサポートし、世界中に宣伝することに絶対に執拗に取り組んできました。 アートの常連客としての彼女のポートフォリオは、一致させるのが難しいです。 数多くの有名なギャラリーやアートフェアに携わってきた彼女の多大な影響は、ボゴタからエルサレム、ロンドンからマドリードまで感じられます。 重要なことに、MishaanはMISOLを設立しました。MISOLは、コロンビアとその他のラテンアメリカで新興アーティストを宣伝することを目的としたボゴタを拠点とする財団です。 彼女はギジェルモ・クティカ、アルフレド・ジャール、ファン・アラウホ、マテオ・ロペスなどのアーティストのキャリアの立ち上げと支援を手伝ってきました。
ベルナルドパス
ベロオリゾンテに近いブラジルの田園地帯の奥深くには、世界で最も印象的な現代アートのリポジトリがあります。 Inhotimは、サイト固有のアートと自然の風景を組み合わせた巨大な彫刻公園です。 この創造の背後にある首謀者は、明確に先見の明があると称賛されている型破りなアートコレクター、ベルナルドパスです。 手つかずの自然とテクノロジーを駆使したインタラクティブアート、最先端の彫刻やインスタレーションが相互作用するこののどかな庭園は、訪問者がドリスサルセド、草間弥生、トーマスヒルシュホルン、トゥンガなどの有名な芸術家の作品に従事できるユニークな環境を提供します。オラファーエリアソン。 最終的に、パスは、インホティムがベロオリゾンテのコミュニティと文化的アイデンティティにおいて重要な役割を果たすと考えています。
ファンカルロスヴェルメ
フアンカルロスベルメは、母国のペルーで芸術収集の文化を積極的に育成してきました。 彼はテートアメリカス財団の理事の1人であり、MoMAのラテンアメリカ獲得委員会のメンバーであり、リマ博物館（MALI）の会長でもあります。 フェルメは、ペルーの美術館やギャラリーを声高に擁護し、それらを大切にして世話をする必要のある教会と見なすようになった。 現在ペルーの芸術の網羅的なコレクションを誇るMALIの改修を主張することにより、Vermeは現在ジャンカルロスカリア、ホセカルロスマルティナ、イシュマエルランドールウィークなどのエキサイティングな現代ペルーの芸術家について世界の教育に貢献してきました。
