狂気の危機に瀕して：ゴッホ美術館の最新の展覧会

ヴィンセントヴァンゴッホの精神病との闘いの歴史をたどるOn the Verge of Insanityは、アーティストを孤立した人物として描写し、その個人的および心理的な悪魔が彼を疲れ果てたものにしました。ゴッホは生涯を通じて激しいうつ病の発作に耐え、特に傷つきやすく、時には関係を維持したり、自分のキャリアを追求したりすることができませんでした。破壊され貧困化された芸術家は、人間の最悪のタイプの苦しみを経験した問題を抱えた男、社会の端に住んでいました。

展覧会は、アートと書面のドキュメントを組み合わせて、ゴッホのキャリアの後半を再構築します。この期間に彼のスタイルを急速に発展させたヴァンゴッホも深刻な問題を抱えていました。彼は貧しく、認識されておらず、気質的であり、彼を苦しめ、すでに不安定な心の状態を悪化させました。ゴッホは自分が病気であることを知っていて、子供の頃から悩まされてきた混乱と憂鬱の突然の爆発に怯えていました。時々、彼は完全にうんざりし、幻覚を起こし、完全に意識を失った。さまざまな障害の兆候を表現するファンゴッホの精神疾患は診断されずに残っており、当時の薬は彼を治療するのに不十分でした。

他の芸術家による狂気の描写に魅了された、ゴッホの精神病に対する認識は、象徴性によって歪められたようです。彼は狂人に似ているのではないかと心配し、彼の精神的な外見は苦痛によってマークされていると確信していました。エミールワウターズの、似たような状況で有名に戦ったフランダースのアーティスト、ヒューゴファンデアゴースの描写に共感したファンゴッホは、前任者を悩ませたのと同じ憂鬱な感覚に取りつかれたと信じていました。北ルネッサンスの最も重要な芸術家の1人であるこの絵は、ヴァンデルゴーズが絶望の奥にあり、フレームを越えて幽霊のようにじっと見つめているときに、彼の手に抱きついています。息切れして混乱しているパニックは彼の特徴を歪め、彼の狂気を目に見えるものにしています。

エミールウォーター：ヒューゴファンデルゴーの狂気、1872年| ©王立美術館、ブリュッセル/ WikiCommons

ゴッホはこの絵を予言的であり、狂気への彼自身の衰退、彼の不安を養ったと思われる信念を予見した。ゴーギャンが彼について描いた肖像画が提示されたとき、ゴッホはすぐに彼の同時代人を狂人として描いたと非難した。彼はゴーギャンが当時彼が苦しんでいたストレスと疲労を故意に強調し、その結果に恐怖を感じたと信じていました。この絵は、ゴッホが工芸に没頭し、静かにキャンバスにディテールを加えながら、お気に入りの主題の1つであるヒマワリに囲まれていることを示しています。暖かくてエスティバルであるこの絵は非常に同情的で、ゴッホが彼の外見に夢中になっていて、他の人が静寂や集中力を感じる狂気の兆候を発見したことを示唆しています。

ポール・ゴーギャン、ひまわりの画家、1888 | ©ヴァン・ゴッホ美術館/ WikiCommons

有名なことに、ゴーギャンとの彼の関係は暴力で終わった。彼らが一緒に仕事をしているある夜、芸術家たちは主張し始め、ゴッホが攻撃的になると、ゴーギャンは逃亡し、怒りと恐怖に襲われた。かみそりを振り回して、ゴッホは自分自身の電源を入れ、左耳を切断しました。新しい証拠を提示し、展覧会は彼が彼自身に与えた恐怖を明らかにします。ゴッホの創傷を治療した医師であるフェリックスレイ博士からの手紙は、かみそりが耳全体を切断し、結合組織の小さな断片のみが損傷を受けていないことを確認しています。

1930年8月18日、カリフォルニア大学バークレー校バンクロフト図書館、1930年8月18日、フィンセントヴァンゴッホの切断された耳の絵が描かれたフェリックスレイからアーヴィングストーンへの手紙| ゴッホ美術館の礼儀

ゴッホはこの事件の記憶がないと主張し、意識を取り戻した後すぐに彼の行動を後悔した。彼は切断された耳を決して塗らず、重い帽子やベレー帽なしで他の人が彼を見るのをほとんど許しませんでした。退院後、彼は最も評価の高い2つの自画像を作成し、その後の作品の象徴となる鮮やかでありながらも落ち着いたスタイルを使用しました。どちらも明らかに顔の左側を覆う包帯を巻いて負傷しています。外見上、彼は穏やかに見え、一方は陽気にパイプを吸い、もう一方は眉をひそめているようなヒントを抱きながら断固として座っています。主題として、彼は精神病の犠牲者ではなく、榴散弾や銃剣によって仕込まれた戦争の因果関係と簡単に間違えられる可能性があり、おそらくゴッホが狂気との関連を避けたかったことを示し、彼の怪我は不幸な事故。

ゴッホは彼の人生のいくつかの点で、ほとんど熱心でした。マイナーな爆発でさえ、彼は周りにいるのを難しくしました、そして彼の行動に飽きてきて、彼の友人と家族の多くは彼を捨てました。他の人々は彼を脅威と見なしました–コミュニティにとって危険であった狂った乞食。ゴッホは怪我から回復する間、借りた家から立ち退かされました。 30人の署名を集めた彼の隣人は、当局に圧力をかけるために使用した請願書を作成しました。公の意志で洞窟に入ると、警察はゴッホの家を閉鎖し、事実上町から追い出した。この文書は生き残って博物館に展示されており、すでに壊れたこの男に対して使用された毒液を示しています。

疲れていて貧困であったヴァンゴッホは自発的に亡命しました。ここで、彼はますます生産的になり、彼の芸術を以前に未踏の領域に移すことができました。ゴッホは彼の焦点を風景に移し、農村生活をロマンチックに捉えた表現力豊かな作品を作り始めました。これらの絵画では、国は頑丈で美しく、労働力の周りで団結する強靭な人々によって栽培された場所です。ゴッホは自分の能力の最中で、深刻な不幸を続け、孤独に打ち勝ち、完全な失敗であると信じていました。

亡命から数か月後、ゴッホは拳銃で胸を撃ちました。死に至り、後に病院で亡くなりました。彼の最後の絵であるツリー・ルーツとツリー・トランクスは、彼が死ぬ数ヶ月前に開発してきた自然のテーマに訴えかけています。絵はほとんど抽象的で、植物は地球と不確定に混ざり合い、色でアニメーション化されています。ユニークなスタイルを持っているこの作品は、ゴッホのキャリアの新しい時代の始まりを示したかもしれません。自殺は常に悲劇であり、そのコストは予測できないものであるという感動的な注意喚起。