バロックアートワークの劇的な照明、動き、壮大さは、ハイコントラストフィルターの使用や印象的な主題など、写真の現在のトレンドを現代の視聴者に思い出させるかもしれません。 バロックの絵画や彫刻の大部分は、ヨーロッパ全体に広まったカトリックの対宗教改革の一環としてローマで始まった17世紀に制作されました。 この12のバロック芸術作品のリストは、期間中行われた最も重要な作品のいくつかの紹介を提供します。
ピーター・ポール・ルーベンスによる王女の教育
フランダースのバロック様式の画家ピーターポールルーベンスの作品は、その動き、肉厚な形、寓意的でキリスト教的な主題で広く知られています。 マリー・ド・メディチに依頼された一連の作品の一部である「王女の教育」は、マリーの勉強を描いています。 知恵と芸術の神々が彼女を見守り、エルメスが神々からの贈り物で劇的に天から降りてきます。
ピーターポールルーベンス、プリンセスの教育©Louvre Museum / WikiCommons
レンブラントによるニコラス博士の解剖学レッスン
レンブラントによって1632年に作られたこの油絵は、オランダのバロック美術の有名な例です。 この作品に描かれているシーンは、絵画が作成された年にアムステルダム外科医ギルドによって行われた処刑された犯罪者の公の解剖です。 ドラマチックな照明、演劇的な構成、そしてキリストに対する人物の暗示は、当時のオランダ絵画の軌跡に影響を与え、バロック時代の作品として特徴付けられています。
レンブラント、ニコラエスタルプ博士の解剖学レッスン©Royal Picture Gallery Mauritshuis / WikiCommons
ジャンロレンツォベルニーニのアポロとダフネ
大理石から彫刻されたベルニーニのこの彫刻は、3次元バロックアートワークの重要な例です。 バロック時代の主要な彫刻家として、ベルニーニは、古典的な形式と技法を感情と動きに注意を組み合わせることにより、物語の緊張を表現する能力で知られています。 1625年に完成したアポロとダフネは、ダフネが木に変わったときのOvidのメタモルフォーゼの瞬間を表しています。 この作品に描かれた行動と心理的苦痛は、バロック彫刻の重要な例となっています。
ベルニーニ、アポロ、ダフネ©James Anderson / WikiCommons
アルテミシア・ジェンティレスキによるジュディス・スレイリング・ホロフェルネス
いくつかの理由による重要な作品であるアルテミシアジェンティレスキのジュディスの斬首ホロフェルネスは、メイドの助けを借りてアッシリアの将軍ホロフェルネスの首を切るジュディスをグラフィカルに描写しています。 この作品は、当時の女性画家による珍しいアートワークの例であり、学者によって性別との関係で歴史を通じて分析されてきたため、興味深いものです。 しかし、この作品はそれ自体が重要であり、劇的な血の吹き付けとジュディスの断固とした表情がそれをバロック絵画の傑作にしています。
アルテミシア・ジェンティレスキ、ジュディスが斬首するホロフェルネス©National Museum of Capodimonte
カラヴァッジョのフルーツバスケットを持つ少年
カラヴァッジョは、バロック時代の初期に働いていたマナリストのスタイルから離れ、直接観察による自然主義的な描写とテネブリズムの使用という独自の組み合わせを開拓しました。値。 少年のような果物のバスケットのような宗教的な絵画や肖像画は、このスタイルの特徴であり、他のバロック芸術家へのカラヴァッジョの影響を示しています。
カラヴァッジョ、果物のバスケットを持つ少年©Galleria Borghese / WikiCommons
Nicolas PoussinによるSabine Womenの拉致
ニコラ・プッサンは、フランスのバロック様式の第一人者として知られ、主に宗教的または神話的に重要な歴史的場面を描きました。 当時のフランスの装飾芸術とは異なり、プッサンの作品は、古典的な主題や形、脳の寓話との関係、色や風景への配慮などで知られています。 1636年の作品で、ザビーネの誘拐は複数の人物で満たされたイベントを複雑な配置で描くプーシンの能力を示しています。
ニコラ・プッサン、サビーヌの女性の拉致©Metropolitan Museum of Art / WikiCommons
ラスメニーナスバイディエゴベラスケス
1656年にディエゴヴァラスケスによって描かれたラスメニーナスは、これまでに作られた最も有名な西洋の芸術作品の1つであり、鑑賞者、描かれた主題、芸術家自身の複雑な関係を表しています。 絵画における光と影の役割は他のバロックの作品と同様ですが、ラスメニーナスは、世界を表す古典的方法と現代的方法を橋渡しする時点についてのユニークで複雑な質問も提示します。
ディエゴベラスケス、ラスメニーナス©Museo del Prado / WikiCommons
聖母マリアの高祭壇by Jorg Zurn
バロック時代のドイツの木彫りのヨルグツルンは、バーリンゲンの聖ニコラス教会にある高さ10メートルの彫刻の壁で知られています。 トウヒとライムウッドでできた聖母マリアの高祭壇は、動きのある人物とバロック様式のエネルギーで溢れています。
聖母マリアの高祭壇、ヨルグツァーン©Roman Eisele / Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0&GFDL≥1.2
ヨハネスフェルメールの地理学者
1668年にオランダの芸術家ヨハネスフェルメールによって描かれた地理学者は、バロック時代のオランダの絵画への影響を示しています。 自然光が絵画に描かれた部屋に流れ込み、深い影と金色のハイライトを作り出します。 地理学者は彼の目の前の地図への日本のローブとジェスチャーを着ており、彼の視線は窓の外に向けられています。 イタリアのバロック様式のイメージとは明らかに異なりますが、フェルメールの作品のエネルギーと光は、北ヨーロッパのバロック時代の特徴です。
地理学者ヨハネスフェルメール©Städel/ WikiCommons
ピーター・ポール・ルーベンスとヤン・ブリューゲル長老によるアマゾンの戦い
ルーベンスとブリューゲルは、25もの作品を共同制作しました。 研究者たちは、アマゾンの戦いはブリューゲルによって設計されたと推測しています。 作品の筆運びを分析したところ、画像の下半分の数字はルーベンスに帰属し、風景はブリューゲルに帰属しています。
ピーターポールルーベンスとヤンブリューゲル長老、アマゾンの戦い©Sanssouci Picture Gallery / WikiCommons
エルグレコ作「オルガス伯の埋葬」
1586年にエルグレコによって描かれたオルガズ伯の埋葬は、数世紀前のスペインの伝説を描いたもので、聖ステファンと聖アウグスティヌスが天国から降りて彼を埋葬したときにサントトメ教会に大金を寄付しました。彼は死んだ。 作品の多くの人物によって示唆された絵画と動きの高いコントラストは、スペインの初期のバロック絵画の例として特徴付けられています。
エルグレコ、オルガズ伯の埋葬©Iglesia de SantoTomé（Toledo）/ WikiCommons
