ゴッホは晩年に頻繁にヒマワリを描き、これらの花を中心にした2つの静物シリーズを完成させました。 これらの絵画はそれ以来象徴的になり、これまでに作成された作品の中で最も有名なものの1つです。
ヴァンゴッホは、1886年から1888年にかけて、パリの兄テオと一緒に暮らしている間に最初のシリーズを描きました。 。 ある時点で、ゴッホはこれらの花を自分で描き始め、ひまわりの頭を切り取った4つの油絵を作りました。
1年後、ファンゴッホは友人のポールゴーギャンと芸術的な隠れ家を作るために、フランスのアルルにある家に引っ越しました。 ゴーギャンが到着する前に、ゴッホはシェアハウスをアートワークで飾ることに決め、もう一度ひまわりに手を向けました。 ゴッホは2つ目のシリーズで、花瓶の中に花をまとめて、コンテナの端から外側に向かってカスケードの花を描きました。 彼はまた、これらの絵画を使用して色を実験し、花の自然の美しさを捉えるために、ほとんどすべての場合、黄色のさまざまな色合いを使用しました。
ヴィンセントファンゴッホ、静物：14のヒマワリと花瓶、1888©Public Domain /ヴィンセントファンゴッホ、ヒマワリ、1887 | ©パブリックドメイン/ひまわりの画家、ポールゴーギャン、1888年| ©パブリックドメイン
アルルにいる間、ポールゴーギャンは彼のイーゼル絵ヒマワリの後ろにゴッホの肖像画を作成しました、それは芸術家が彼の好きな主題の1つを考えていることを示しました。 彼らの友情はやがて衰退したが、ゴーギャンはヴァンゴッホの以前の2つのヒマワリの絵を2つ残しました。これらは現在、ベルン美術館とニューヨークのメトロポリタン美術館が所有しています。
1890年、ヴァンゴッホは、ブリュッセルのLes XX博覧会で彼の作品を展示するよう招待されました。 彼の6つの提出物には、アルルに住んでいる間に彼が作成した2つのヒマワリの絵が含まれています。
