マイケルカコヤニスは、20世紀で最も著名なギリシャ–キプロスの監督の1人であり、キプロスの文化と社会、そして彼が崇拝した古典的なギリシャ劇場の重要な大使でした。 彼の無視された古典は復活するに値する。
マイケルカコヤニスは、1922年6月11日、キプロスのリマソールでミカリスカコジャンニスとして生まれました。 彼は裕福で尊敬される中流階級の家族に生まれ、ギリシャの高級正統派学校で教育を受けました。そこで彼は最初に演劇と文学に恋をしました。 神話、喜劇、悲劇の主題の彼の偶像化は、彼がまだ想像もできなかった方法で彼の人生、キャリア、そして創造性を形作るでしょう。
1939年、カカオヤンスは父親からロンドンに派遣され、法曹界への所定の道をたどりました。 結局法律を却下し、彼は芸術への情熱を放棄することができず、ロンドンのセントラルスピーチアンドドラマスクールで演技を学んだり、オールドビックスクールで監督したりすることにしました。
第二次世界大戦中、カコヤンニスはBBCワールドサービスのためのギリシャ語文化プログラムを制作する仕事を見つけました。 マイケルヤニスという通称で、1940年代に演劇俳優として名声を博しました。彼の最も重要な役割は、アルベルトカミュのカリグラの改作の主役です。 結局、彼の才能がイギリスの映画業界への進出を指揮するのに適していると感じ、カコヤンニスは1952年にアテネに移住しました。
彼の最初の長編映画「ウィンドフォールインアテネ」は1954年にリリースされました。この幻想的な物語は、当選した宝くじ券を失い、ロマンスを見つけようとするロマンスを発見した、空想にふける若いセールスウーマン（Elli Lambeti）を描いたものです。 カンヌ映画祭でゴールデンパームにノミネートされ、1950年代を通じてカコヤンニスは観客を魅了し続け、ステラ（1955）、黒の少女（1956）、A Matter of Dignity（1957）などの素晴らしいギリシャのビネットを生み出しました。 カコヤンニスの最初の演出は、現代のギリシャ社会のダイナミクスを現実的に捉えようとする魅力的な試みであり、ヨーロッパのアートハウスシーンで彼を次々と獲得しました。
Cacoyannisのカメラの背後でのスキルは明らかでしたが、彼は最も高く評価され、国際的に高く評価されている成功であるZorba the Greek（1964）で新たな高みに達しました。 有名なギリシャの作家および哲学者による同じ名前の小説に基づいて、Nikos Kazantzakis、Cacoyannisが監督、制作、脚本を執筆しました。 Cacoyannisは、Alan Bates、Lila Kedrova、Irene PapasをフィーチャーしたAリストキャストをなんとかまとめましたが、真のスターはAnthony Quinnでした。 クインは、タイトな英語の知識人に生きる喜びの意味を教える謙虚な農民の役割で消えないパフォーマンスを提供します。 カコヤンニスが主流になったことを記念して、ギリシャのゾルバは、ベストピクチャーとベストディレクターを含む7つのオスカーにノミネートされ、ベストサポーティング女優（リラケドロバ）、アートディレクション、映画撮影の賞を受賞しました。
Cacoyannisはまだ演劇愛好家であり、ゾルバでの成功に続き、彼自身のElectra（1962）、The Trojan Women（1971）、およびIphigenia（1977）で、Euripides Trilogyの映画化を監督しました。 このギリシャの悲劇の三部作は、カコヤニスを最もクリエイティブなものに見ました。
Cacoyannisの最も重要な作品の1つはAtillas 74：The Rape of Cyprus（1975）でした。 キプロスのルーツに戻ったドキュメンタリーは、1974年のトルコのキプロス侵攻の現実の悲劇を記録しています。 紛争の主要な政治家、犠牲者、難民へのインタビューを記録したカコヤンニスの映画は、大惨事と迫害をより幅広い国際的な聴衆に届けようとしました。 1967年にギリシャの6年間の軍事政権で自発的亡命を選択したのは、率直な活動家であったカコヤンニスの社会的良心でした。
1977年以降、Cacoyannisは比較的あいまいになりました。 監督の白鳥の歌はチェリー・オーチャード（1999）の形で生まれました。 彼の最高の作品からはほど遠いが、アントンチェコフの悲惨な物語をロシアの貴族の家族の苦悩の状態について語り直すことは、それでもなお感情的なものです。 カコヤンニスは2011年6月に亡くなりました。 舞台芸術のチャンピオンである彼の映画への記念碑的な進出は、彼の主題に対する彼の崇拝が画面上で感じられることができる彼の性格の表現の延長として思い出されるに値する。
