20世紀半ばにパドヴァのピエトロセルヴァティコアートインスティテュートの巨匠から今日の新星までをカバーする現代的なジュエリーデザインの歴史を持つイタリアは、ジュエリー制作の最前線にいます。 モダンなマエストロマリオピントンの大胆で幾何学的な作品から、ダリオスカピッタの3Dプリントされたデザインまで、知っておくべきイタリアの現代的なジュエリーデザイナー10人について詳しく知ることができます。
ダリオ・スカピッタ
金細工職人の家族の出身である彼の血には、おそらくヴァレンツァ生まれでオランダを拠点とするダリオスカピッタがジュエリーデザインへと進むと書かれていますが、彼の実践は非常に現代的であり、従来にない素材と最先端の3D印刷技術を取り入れています。 彼のデザインには伝統的なスタイルが含まれていますが、15世紀のラフを参照し、2013 A 'Design Silver Awardを受賞した彼のExtravaganzaコリアーなど-Scapittaのデザインプロセスは、現代的な解釈、親しみやすい非貴重な素材の使用、探求に焦点を当てていますスタイリッシュでありながらウェアラブルな作品が独特でモダンなエレガンスを醸し出すデザインの芸術的表現の新しい形のため。
ジャンカルロモンテベロ
1941年にミラノで生まれ、14世紀の美しいカステロスフォルツェスコ内の美術学校で工芸を磨きました。GianCarloMontebelloは、身体の装飾品としてのジュエリーに焦点を当て、デザインのシンプルさで有名な現代的なジュエリーデザイナーです。美と身体と物体の関係を強調する能力。 ソニアドローネやアレックスカッツなどの才能を代表するアーティストのジュエリーを扱う会社であるGEMを設立した後、モンテベロは1978年に独自のデザインの作成を開始し、2013年にアンドレアの第2版でベストイタリアジュエリーデザイナーの称号を獲得しました。パラディオインターナショナルジュエリーアワード。
アナマリア・ザネラ
Annamaria Zanellaはまた、故郷のパドヴァにあるPietro Selvatico Art Instituteを卒業していますが、彼女のデザインは、純粋な幾何学を超えた金の節約とフォームの統合を考えると、前任者からの出発のようなものと見ることができます。 1966年生まれのザネラは、現在、パリの美術館とニューヨーク市の美術博物館でコレクションにそのデザインが登場しています。腐食した板金や鉄などの卑金属や鉄鋼のスクラップを優先して、貴金属を見下ろしています。ガラスの破片は、美と価値のステレオタイプの仮定を覆す「微細彫刻」として。
ブルーノ・マルティナッチ
トリノ出身のブルーノマルティナッツィは1923年に生まれ、フィレンツェに旅行してエンボス加工とエナメル加工の技術をスクーラスタターレダルテで学び、その後、ローマ美術研究所で古代のトロイティクスの技術に取り掛かりました。 これらのテクニックを組み合わせ、国際的に有名になったのは、1955年の彼の最初の個展でした。 マルティナッツィのジュエリーデザインは、金に重点を置いており、人間の特徴や身体の一部が組み込まれていることで知られています。湾曲した指のレンダリング、ふくれっ面の唇や目は、非常に彫刻的な形のブレスレット、リング、ブローチになり、ジュエリーとアートの境界がぼやけます。
ジャンパオロ・バベット
1947年にパドヴァで生まれたGiampaolo Babettoは、アバンギャルドジュエリーの世界をリードするデザイナーの1人として広く知られています。 多くの著名なイタリアの現代的なジュエリーデザイナーと同様に、彼はパドヴァの有名なピエトロセルヴァティコアートインスティテュートで彼の技術を磨きました。 40年以上のキャリアの中で、バベットのデザインは世界的に展示され、日本とアメリカで展示され、作品はドイツのプフォルツハイムジュエリーミュージアムの常設コレクションに展示されています。 1975年と1985年のシュマックショーのハーバートホフマン賞を含むさまざまな賞の受賞者として、バベットは、プラスチックやガラスなどの対照的で非正統的な素材と金を組み合わせて使用することを特徴とする抽象的な幾何学的デザインで知られています。
ガイア・レポシ
伝説的なイタリアのジュエリー王朝であるレポシ家から来て、ガイアレポシが自身でジュエリーデザイナーになり、2007年に21歳で、以前は役割を務めていたハウスオブレポシの創造的で芸術的なディレクターになりました。彼女の父親と祖父が彼女の前に抱いた。 パリのエコールデボザールで絵画を卒業したレポシは、現代アートへの情熱と現代の彫刻や建築における金属の使用への言及を取り入れ、彼女のデザインでファミリーブランドを変革しました。 2014年にパリでデビューした彼女の最新コレクションホワイトノイズは、絶賛されました。
マリオピントン
パドヴァにあるピエトロセルヴァティコアートインスティテュートのジュエリーデザインの教授であるマリオピントンは、現代のイタリアのジュエリーデザインで最も影響力のある人物の1人とされています。 1919年生まれのピントンは、商業的な魅力よりも個性と芸術的な表現に重点を置いてデザインし、ジュエリーデザインは小規模な彫刻の実践であると固く信じていました。 彼の大胆な幾何学的形状、金の使用、複雑な工芸技術の組み込みで有名な後期ピントンの作品は、古代のジュエリーデザインに影響を受けていますが、現代の芸術的なジュエリーの見事な例です。
マルティナグラセッリ
イタリア北部の都市、レッジョエミリアの出身であるマルティナグラセッリは、1981年に生まれ、地元の建築やインテリアデザイン、ミラノの有名なNABAファインアーツアカデミーでファッションやテキスタイルデザインを学ぶなど、さまざまな教育を受けてきました。 彼女の教育は彼女の多様な労働慣行に通知しました、それはジュエリーデザインを超えて、アクセサリーを供給することも含みました。 2009年、グラッセッリは彼女のコスチュームジュエリーコレクションColiacを設立しました–シックで現代的なブランドであり、シュールなセンスを持ち、抽象芸術とロシアの脱構築主義への愛情と、対照的な貴重な非貴重な素材を融合させ、Italian Vogueの2010 New Talentにランクインしました。リスト。
ステファノマルケッティ
1989年にピエトロセルヴァティコアートインスティテュートを卒業し、1990年代半ばに金属やジュエリーのデザインを教えました。ステファノマルケッティは、パドヴァで生まれ、2009年イタリアジュエリーで「ベストヤングイタリアンジュエリーデザイナーアワード」を受賞した現代のジュエリーデザイナーです。賞。 1990年代初頭からデザイナーとして活動しているマルケッティの作品は、イギリス、アメリカ、ドイツのギャラリーで世界的に展示されており、彼のデザインを通して、小さな個々の金属をウェアラブルアートに彫刻する方法を模索しています。マイクロモザイクとして知られている技術。
ステファニ・ルケッタ
絵のように美しい北部の町、バッサーノデルグラッパで生まれ育ったステファニアルチェッタは、美術史と工業デザインの研究を組み合わせた学問的出身です。 彼女の家族のビジネスで金細工職人の芸術の訓練を受けた後、ルシェッタは3Dソフトウェアとラピッドプロトタイピング技術の実験を始めました。 2002年に、ステライトや生体適合性樹脂などの非伝統的な素材を使用して、デビュー限定版コレクションを発表しました。 批評家は、ルケッタのアートとテクノロジーの組み合わせ、および低コストの素材から豪華な作品を作成する彼女の能力を高く評価しており、ファッションの世界では、ヴォーグジョイエッロと壁紙のページに登場した彼女のユニークなデザインも取り入れています。
ヘレン・アーミテージ
