スケートボードがメインストリームスタイルの場所をどのように刻んだか

スケートボードがメインストリームスタイルの場所をどのように刻んだか
スケートボードがメインストリームスタイルの場所をどのように刻んだか
Anonim

過去20年間で、スケートウェアは主流の美学の外部から所有者へと進化しました。 しかし、文化が発展するにつれて、その中にカルトも発達しました。 利用可能性が拡大したにも関わらず、今では歴史上のどの時期よりも、キューがブロックを締めて限定版のスケート服を手に入れるのを目にする可能性が高くなっています。 主流のファッションに対するスケートボードの影響を調査します。

2005年に、キャサリンハードウィックディレクターは、1970年代のある夏にゼファー競争チーム(Zボーイズ)のふざけた態度を記録した、Lords of Dogtownをリリースしました。 実話に基づいて、スケートの伝説のトニー・アルバ、ステイシー・ペラルタ、ジェイ・アダムスの始まりを記録しています。ロードス・オブ・ドッグタウンは、すぐにカルト的なクラシックであり、スケートボードがもたらす自由への賛辞であり、フリーホイーリングのお祝いでもありました、10代の少年のパックにいるというワルな精神。 Zephyrチームに関するドキュメンタリーは、サンダンスフェスティバルにもノミネートされました。

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最高のアリ/ウォーホル

Supreme(@supremenewyork)が2016年4月20日午前7:00に投稿した写真

服はこのスケーター精神の具現化です。 この映画では、男の子は特大のTシャツ、バックキャップ、パーカー、ショートパンツ、ロージーンズを着用しています。これは70年代からほとんど変わっていないスタイルです。 ゆったりとフィットする特大のアイテムは、ライダーが好きなようにスケートをする自由を与えながら、気楽で控えめな美学を伝えます。

このように、スケーターの態度は、自分の利益のために精神を称賛しようとするブランドに限りなく魅惑的であることが証明されています。 そして、スケートウェアが主流になった理由の1つは、間違いなくブランディングによるものです。 レッドブルのような企業の巨人がこのスポーツに乗り込み、シームレスにそれを調整して、より部外者のゲームの大衆的な拡散を確実にしました。 しかし、今日のシーンでのブランドの優位性は、その信頼性に由来しています。 ヘビーヒッターの一族の中には、他の巨人、SupremeとStussyがいます。

金曜日#scottoster

BiancaChandôn(@biancachandon)が2015年5月13日午後4時59分(PDT)に投稿した写真

Supremeの最初の店は1994年にニューヨークのダウンタウンにオープンしました。 創設者のジェームズジェビアは、スケートの子供たちが顧客の目の肥えた顧客であり、彼らが何を着ているかについて気難しいことを理解している、精通した起業家でした。 ジェビアは地元のスケーターを雇って彼の店で働き、本物のブランドと忠実なファン層を育てました。 「私たちは、本当の苦痛でうるさいニューヨークの子供のためのものを作ろうとしているだけです。」 ジェビアはインタビュー誌に語った。

Stussyは、1980年代にカリフォルニア州のShawnStüssyとパートナーのFrank Sinatraによって設立されました(いいえ、それではありません)。 デュオはサーフィンやスケートボードをバックグラウンドとして生まれましたが、当初からハイファッションを取り入れていました。 StüssyNo.4はシャネルの象徴的な香水に敬意を表しており、Sを組み合わせて作られたロゴもそうでした。 影響力の融合により、ブランドは新しいエネルギッシュな何かを作成し、数年以内に献身的で国際的な支持を得ることができました。

Stussyは、Supremeだけでなく、ビアンカシャンドン、ムード、パレスなど、数多くのスタイルに影響を与えました。 これらのブランドは、国際的な店舗や仕入れ業者で、大勢の聴衆を魅了しています。 スタイルの外側の階層から現代的な美学の中心へと巡航し、彼らは同じ姿勢を独占し続けていますが、ファッション性の高いものよりも関連性のある方法で世代に語りかけています。

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PALACE(@palaceskateboards)が2016年8月2日午前6時35分(PDT)に投稿したビデオ

絶え間ないコレクションの時代とキャットウォークのトレンドがすぐに消え去る時代において、Supremeと会社は、高品質のデザインと手頃な価格を組み合わせて、独占的な優位性を打ち出しました。 彼らが知っていることとその周りの文化を利用することから始めて、これらのブランドは今や限定版のコレクションとレービスからノースフェイスとラリー・クラークまでのレーベルのミックスとのスマートなコラボレーションに精通しつつ、彼らの真実を守り続けています。エトス。 これらのブランドは高価ですが、オートクチュールは高価ではありません。これは新世代が着ることのできるハイファッションです。

レーベル自体を超えて、スケートウェアブランドもコンセプトストアの性質を習得しています。 この態度は、レーベルの体験を通じてシームレスに浸透しています。 そして驚くべきことに、その態度は彼らのウェブサイトでも維持されています。 オンラインでは、Supremeのレイアウトでナビゲートできますが、コンテンツの量は最小限です。 ブランドの「クール」な要素は謎にあります。

#moodnyc

Mood NYC(@moodnyc)が2016年5月21日14:52 PDTに投稿した写真

今ヒップスターになることは、ミレニアル世代になることです。 ここでのファッションの選択肢については何も選択肢はありません。 しかしスケートウェアは、アーバンアウトフィッターズで販売され始めても、より個性的なものを提供し続けています。 確かに、スケータースタイルのカルトが現代の文化に発展するにつれて、これらのブランドがそのような熱狂的で持続的な賞賛にどう対処するかを見るのは興味深いでしょう。 1つ確かなことは、すぐにスケートパークに戻されることはないということです。