Goran Trbuljak：アートの世界を破壊する

クロアチアのアーティストGoran Trbuljakは、彼の作品を通じて風刺的にアートの世界に挑戦し、アーティストの神話を覆し、ギャラリーの制度をパロディ化しています。そうすることで、彼は芸術の性質についての永続的な議論に従事します。この革新的なアーティストの作品を調査します。

「アートとは何か」の問題。そして、クリエーター、クリエーション、そして観客の間の関係は、常にアートの実践についての議論の中心でした。アリストテレスの詩学からウォルターベンジャミンの「機械複製の時代の芸術作品」まで、これらの重要な概念は調査、精査、議論されてきました。明確な結論に達することは決してないかもしれませんが、クロアチアのアーティストGoran Trbuljakの作品は、これらの厄介なトピックに興味深い光を当てています。

Trbuljakは1960年代後半から積極的な開業医であり、彼の作品の多くは彼自身と彼の美術業界との関係に焦点を当てています。彼は「新しい芸術の実践」に参加しました。その中には、サンジャイヴェコビッチ、ジャゴダカロペル、チェリコキプケなど、現代のクロアチアの他の多くの実践者が参加していました。しかし、この動きは新しいメディアと現代のメディアの使用に焦点を当てたものでしたが、Trbuljakはギャラリーの自主性とアーティストであるという職業にもっと興味を持っていました。この例は、彼の最も有名な引用の1つに見られます。「時々、経営者の知らないうちにモダンアートギャラリーのドアの穴に指を突き刺しました」。作品にひそかに存在するアーティストのこの単純なジェスチャーは、ギャラリーの統治体の権威を損なうことを試み、基本的なアクションがアートシステム全体をいかに批判できるかを強調しています。

Goran Trbuljakが自分の名前を使用することは、「天才」の周りのオーラをいじり、気づかれることに焦点を当てるために探求されたもう1つの戦術です。 1973年、彼は「アーティスト」という言葉が刻まれた紙を地下鉄の壁に貼り付け、エスカレーターの手すりに貼り付けられた姓で別の紙に署名しました。次に、これらの単語が自分の隣または隣に現れる瞬間の写真を撮りました。多くの解釈を可能にする一方で、この芸術作品は芸術コミュニティによって気づかれる気まぐれな性質に挑戦することを目的としたと解釈することができます。

彼の名前は1996年に別の作品で主演しました。そこで、トルブルヤクはアートディクショナリーの文字を白く塗り、彼の名前は残存するテキストによって形成され、ピカソなどの有名なアーティストのタイトルの横にもありました。注目され、「素晴らしい」というラベルが付けられたこのあからさまな試みは、アート業界の官僚制度に対するトルブルジャクの問題を再び強調しています。それはまた、彼が提起した以前の質問の続きと見なすこともできます。誰がアーティストであるかを決定する力を持つのは誰ですか？ 1972年、Trbuljakは再び変装せず、風変わりなスタイルで「国民投票」を開催しました。この投票では、アーティストであるかどうかについて「はい」か「いいえ」で投票するよう投票しました。この作品への反応として、Trbuljakは「[an]アーティストとは、他の人から1人になる機会を与えられた人物である」と引用されています。

2011年にベルリンで開催されたGalerija Gregor Podnarでの彼の展覧会で、ピカソは再びアーティストの作品に参加しました。 PPモノクロは12枚の金属パネルで構成されています。 Trbuljakは、このアートワークの市場価値が上がるたびに、パブロピカソの名前の手紙を金属片の1つに引っ掻くと述べています。この仕事のきっかけは、自動車メーカーがスペインの画家の名前を新モデルのグラントピカソで使用したことです。