貴重なアートコレクションを構築するために富は必須ではありません。 年齢や予算に関係なく、才能に対する鋭い目を養い、これらの10の重要なヒントを使って、好きな作品のコレクションを集めることができます。
基本から始める
マイケルフィンドレーは、著名な著書「アートの価値」で、アートワークの物理的な状態、信憑性、および「品質」（「媒体の習熟、実行の明確さ、表現の権威」と定義される）の3つの重要な条件を検討するよう求めています。 これらの属性を、マストティックボックスの「ホーリートリニティ」と考えてください。 アートワークが大幅な減衰を示している場合、署名されていない、または無数のレプリカの1つであるように見える場合、または単に見た目が魅力的でない場合は、おそらく損失を減らして立ち去ることが最善です。
ロイ・リヒテンシュタイン。 RaphaëlLabbé/ Flickr提供
自分だけの味を育てる
「私が興味を持っている人に提案すること
。
コレクションを始めるのはギャラリーを訪問することです」 「ギャラリーは展示会で作品を説明するのに満足しています」ので、彼女はコレクターを大胆にして質問することを勧めます。 さらに良いことに、アートを愛する友人にタグを付けてサポートを依頼してください。 「私は、あなたが脅迫されていると感じない限り、コンサルタントを使う必要はないと本当に思っています」と彼女は述べています。
EHildrew / WikiCommonsの好意による
展覧会を探索し、アートフェアを熟読し、2冊のアートブックを手に取り、アート出版物に慣れ、購入の可能性について詳しく知るために直接質問します。 時間が経つにつれ、自問してみてください。どのスタイルが一番好きですか。 どのアーティストに戻りますか？ あなたは絵に最も惹かれていますか？ 写真？ 彫刻？ コレクションが1次元である必要はありませんが、自分の個人的な好みを意識することが不可欠です。
愛は唯一の確かな帰り
A Poor Collector's Guide to Great Artの購入の著者であるErling Kaggeは、利益を上げるという唯一の目的で芸術作品を購入することは避けるべきよくある間違いであるとアドバイスしています。 むしろ、彼はあなたが情熱を感じる芸術作品にのみ投資することによって賢明な購入を選ぶことを提案します。 ほとんどの場合、あなたが注目している作品の唯一の価値は個人的なものであると想定するのが最善ですが、あなたを幸せにする芸術作品を所有することは貴重です。
予算内で購入
少ない金額で作業している場合は、エディションを検討してください。 エディションはアートワークの限定生産です。 それらはまだ価値がありますが、特に有名なアーティストによって制作されている場合は、1回限りのオリジナルよりはるかに安価です。 エディションは4つのフィギュアを設定できますが、同じアーティストのオリジナルのアートワークに費やすことができる6〜7つのフィギュアよりもかなり少ないです。 エディションが本物であることを確認するには、美術館やギャラリーのショップをご覧ください。
アンディ・ウォーホルがペンでサインした「ミック・ジャガー」シルクスクリーンプリント。 限定版として個人コレクターに販売。 Ian Burt / Flickr提供
供給と需要の法則に注意
需要と供給の法則は、オブジェクトの価値はその可用性に依存すると述べています。 リトグラフやエッチングなどの印刷されたアートワークはいくつかあるため、制作された種類の数と、生産ラインのどこに落ちたのかを示す端数が表示される場合があります。 理想的には、ごく少数の最初の作品の1つを確保したいとします。 100 / 1, 000ではなく1/10と考えてください。
マークシャガール、「セルイケディットレチョーズサンスリアンディレ」アルバムからのエッチング-IV提供：cea + / Flickr
まれな機会ですが、フリーマーケットやタグセールで有名なアーティストの本物のプリントに出くわすことは、売り手が自分の持っているものを知らない場合は不可能ではありません（ただし、私たちは情報時代に住んでいます）。 研究を行い、最も多作なアーティストを特定するのに役立ちます。 たとえば、サルバドールダリ、パブロピカソ、マルクシャガールは、信じられないほど生産的なキャリアを持っていました。 その結果、彼らの作品の本物の版は驚くほど手頃な価格で流通することができます。
それが本当であるには余りにも良いと思われる場合、それはおそらくそうです
Antiques Roadshowに期待を寄せすぎないでください。 有名なアーティストのサイン入りの絵を盗んで見つけたら、オリジナルである可能性は低いです。 狩りのスリルを楽しみ、不動産販売やフリーマーケットでアートを探すことを好む場合は、彼らが何を探しているかを本当に知っている人に、がらくたの山をナビゲートするのを手伝ってもらうのが最善です。 とはいえ、好きなだけで5ドルの奇妙なポスターを購入しても害はありません。
eddiedangerous / Flickr提供
レトロに行く
あなたが業界関係者でない限り、アートの新しいトレンドを予測できる可能性はほとんどありません。 したがって、あなたの好きな定評のある定評のあるスタイルに集中することを目指してください。 あなたの好みが前衛に傾いている場合は、超現代的または概念的なものにリスクを負うのではなく、20世紀のモダンな作品を選んでください。
WikiCommons提供
地面に耳を当ててください
インサイダー情報は、アートの世界では公正なゲームです。 有望なアーティストについての話題が少ない（そしてそれが複数の信頼できる情報源からのものである）場合、それを無視しないでください。アーティストが有名になる前に、アーティストの作品に投資することを検討してください。 簡単に言えば、それはあなたの価格帯から外れているかもしれませんし、将来的にはよく使われるお金になるかもしれません。 アートバーゼルやフリーズなどの一般に公開されているアートフェアは、ギャラリスト、セールスディレクター、定評のあるコレクターと同じ部屋に足を運ぶのに最適な方法です。 そしていつものように、それは高い場所で友達を作るのに役立ちます。
ミシェルガルニエ、「2人の恋人の会話を聞く少女」、1789年。提供：WikiCommons
交渉することを恐れないでください
あなたはあなたの決定をしました：あなたはこの作品を所有しなければなりません。 一部のアートディーラーは単純に動揺しませんが、提示価格からわずかな割合を削ることができる場合があります。 従来の購入ルートを使用している場合、ギャラリーがどのようにお金を稼ぐかを理解するのに役立ちます。 通常、（もちろん例外はあるものの）ギャラリーは利益の半分を維持し、残りの半分はアーティストに提供します。 ギャラリーのカットは、手形や給与の支払いに割り当てられているため、常に余剰を目指しています。 それを念頭に置いて、あなたの交渉についてスマートであり、卸売価格を期待しないでください。 5〜10％の範囲の割引を成功と見なします。
ニールカミングス/ Flickr提供
