オージーウッド:シドニーとシルバースクリーン

オージーウッド:シドニーとシルバースクリーン
オージーウッド:シドニーとシルバースクリーン
Anonim

ヒュー・ジャックマン、ニコール・キッドマン、クリス・ヘムズワース、ケイト・ブランシェット、トニー・コレット、ジョエル・エジャートン、ジャッキー・ウィーバー、ヒューゴ・ウィービング、反乱ウィルソン、ローズ・バーン。 Aリストの俳優でいっぱいのリムジンがシドニーの生産ラインからガラガラと音を立てていますが、ハーバーシティの急成長している映画産業の印象的な舞台裏の資格はあまり知られていません。

オーストラリアの1万7, 000人のスクリーン開業医の約60%がニューサウスウェールズを故郷と呼んでいます。 きらめく海岸線と一年中日光が差し込むシドニーは、映画製作者にとって自然な魅力であることは明らかです。 しかし、市内のワールドクラスのスタジオ、最先端のポストプロダクション施設、才能あるスタッフ、そして寛大な政府のインセンティブは、国際的な制作に対する魅力と同じくらい強いものです。 シドニーのムーアパークにあるフォックススタジオオーストラリアのフィクスチャーになったマーベルに聞いてみてください。

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しかし、オーストラリアの映画産業について話し合っている間の部屋の象は、ハリウッドの大ヒット作が国内のコンテンツを支配している方法です。 2019年、オーストラリア人は興行収入に12億2900万ドルを費やしました-そしてそのうちのわずか4020万ドルは、地元のフリックによって稼がれました。 アベンジャーズ:Endgame(2019)の売上は84, 164, 634ドルで、オーストラリアの映画を合計すると2倍以上です。 ビッグマネーの国際映画にスポットライトが当たるほど、地元の声にどれだけの余地が残されていますか?

シドニー映画祭の責任者であるナシェンムードルィによると、地元で制作された映画は地元の映画祭で最も好評です©Richard Milnes / Alamy Live News

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シドニー映画祭のディレクター、ナシェンムーディー氏は、「オーストラリアの映画業界の死に関する報告は、長年にわたって非常に誇張されていることがわかりました」と語っています。 「シドニーには、驚異的な地元の映画産業があります。 私たちは、全国のフェスティバルのワールドクラスのラインナップを持っています。これは、街の映画への欲求を示すものであり、国際的に高い評価を得ている地元の才能あふれる人材がたくさんいます。 それは確かに素晴らしいロケ地です。」

シドニーは2010年12月にユネスコの映画都市に選ばれました。これは、地元の映画製作者をサポートし、国際的な映画製作者を引き付けることを目的としたもので、街の活気に満ちた芸術文化と既存のスクリーンインフラストラクチャに支えられています。 それはまた、オーストラリアの最大の都市に映画製作者を引き付けるという政府の熱意を反映しています。これには、大きな予算の制作を誘致するのに非常に重要な税制優遇措置が含まれます。

たとえば、ニューサウスウェールズ州とオーストラリア連邦政府は、2019年にオージーAリスターのクリスヘムズワース主演のトール:ラブアンドサンダー(2021)を確保するために、2400万ドルのインセンティブと税制優遇措置を提供し、2, 500人の雇用を創出すると推定され、オーストラリアの映画、テレビ、ラジオ学校(AFTRS)と国立演劇研究所(NIDA)の次世代映画製作者を経済とマーベルスタジオの研修生プログラムに公開します。

「Thor:Love and Thunder」は、2, 400万ドルのインセンティブと税控除を受け、2, 500人の雇用を創出し、オーストラリア経済に1億7, 800万ドルを投入したと推定されています©BFA / Alamy Stock Photo

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「現在シドニーでは、非常に多くの活動が見られます」と、オーストラリアの画面産業を世界に向けて販売する組織であるAusfilmのCEOであるKate Marks氏は言います。 「これはオーストラリア政府によって提供されている現在の競争的インセンティブプログラムを含むものの組み合わせの結果です。 シドニーのライフスタイルと映画に優しい態度も大きな役割を果たしています。」

シドニーの風景には、撮影の背景がちりばめられています。ニューヨークとロンドンの2倍の市内中心部、メキシコと日本のジャングル、ラテンアメリカを模したビーチ(もちろん、サマーベイオンホームアンドアウェイ)、火星のエイリアン地形を提供するアウトバック。 また、革新的なポストプロダクション施設と高度なスキルを持つスタッフも同様に重要です。

シドニーを拠点とするアニメーションスタジオであり、ピーターラビットの背後にある首謀者であるアニマルロジックは、デジタルアニメーションのパイオニアです。©Sony pictures / Animal Logic Entertainment / Columbia pictures / Alamy Stock Photo

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アニマルロジックはデジタルアニメーションのパイオニアであり、The LEGO Movie(2014)とPeter Rabbit(2018)を作成しています。 フォックススタジオは南半球で最大のサウンドステージを誇ります。マトリックストリロジー(1999–2003)、グレートギャツビー(2013)、ウルヴァリン(2013)を支える最先端の施設です。 カメレオンツーリングシステムは南半球最大の照明サプライヤーの1つであり、ノーウェストプロダクションはオーディオ業界のリーダーです。 2019年9月にジョージルーカスのインダストリアルライト&マジック(ILM)が登場したことで、シドニーのグローバルなデジタル、ポストプロダクション、ビジュアルエフェクト(PDV)ハブとしての評判が強まりました。

Mad Max:Fury Road(2015)、Harry Potter and the Deathly Hallows(2010–2011)、そして無数のMarvelフランチャイズは、シドニーのデジタル、ポストプロダクション、ビジュアルエフェクト企業を活かすブロックバスターの長いリストの1つです。 、ストリーミングに対する飽くなき世界的需要を考えると。

「また、住みやすく、働きやすい都市でもあります」とマークス氏は説明します。

「レゴバットマンムービー」(2017)は、シドニーの傑出したデジタル、ポストプロダクション、および視覚効果設備を利用した1つの映画です©ANIMAL LOGIC / DC ENTERTAINMENT / LEGO SYSTEM A / S / LIN PICTURES / Alamy

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「リドリースコット卿は、20世紀フォックスの特集「エイリアン:コヴナント(2017)」を監督したとき、「これまでここで撃ったことがなかった。

シドニーは壮観でした。 Fox Studiosは非常に効率的です。 何が素晴らしい

私はスタジオから車で8分以内に住んでいるということです。 ロンドンのスタジオに行くには、車で少なくとも1時間かかります。」」

才能もカメラの後ろです。 ジョージミラー(マッドマックス:フューリーロード;ハッピーフィート、2006年)やバズルーマン(グレートギャツビー;ムーランルージュ、2001年)などの地元の監督は高く評価されています。 UTSアニマルロジックアカデミーやILMのジェダイマスターズなどのトレーニングプログラムは、シドニーサイダーに特別なPDVスキルを提供します。 AFTRSは世界のトップ25の映画学校の1つであり、NIDAは世帯名のコンベヤーベルトです。卒業生には、Mel Gibson、Cate Blanchett、Miranda Otto、Baz Luhrmann、Catherine Martin、Hugo Weaving、Judy Davisが含まれます。

「オーストラリアは驚異的な演技の才能があるため、飲料水に何かがあると言われています」とマークスは続けます。 「しかし、私たちはまた、プロダクションデザイン、映画撮影、監督、衣装デザイン、アートディレクションにまたがる素晴らしいプロダクションクルーを提供することで、米国のスタジオや映画製作者からも世界的に有名です。オーストラリアでの撮影。」

ただし、他の英語圏の国と同様に、オーストラリアの作品はハリウッドの大ヒット作に引き継がれています。 Screen Australiaは、2017年に、2008年以降に資金提供した94本の映画がどれも利益を上げていなかったことを認めましたが、地元の物語を語ることの文化的価値を擁護しました。

Screen NSWの責任者であるGrainne Brunsdon氏は、オーストラリアのストーリーの質が世界的な共鳴を見つけるのに役立つと主張しています。 「映画はオーストラリアと世界の両方で私たちの多様な文化を促進するための重要でアクセス可能な媒体です」と彼女は言います。 「これには、才能あるファーストネーションのストーリーテラーや映画製作者の目を通してオーストラリアの物語やオーストラリアの歴史を伝えることが重要です。」

サムソンとデリラ(2009)、レイチェルパーキンス(Bran Nue Dae、2009年;ジャスパージョーンズ、2017年)とリアパーセル(The Drover's Wife)にとってカンヌカメーラドールで優勝した最初のオーストラリア先住民、ウォリックソーントン国で最も才能のある映画製作者の何人か。 Blackfella FilmsのRedfern Now(2012)–シドニー中心部の現代の先住民の生活の肖像画–とRyan GriffenのCleverman(2016)–ディストピアの未来における古代の先住民のDreaming物語のSF再考–シドニーで最も成功している現代の2つプロダクション。

シドニーの映画祭の混雑したカレンダーは、質の高いローカルコンテンツを見つけるもう1つの方法です。 シドニー映画祭、ウィンダ先住民映画祭、アンテナドキュメンタリー映画祭、ボンダイビーチの砂浜で行われるフリッカーフェスト、マルディグラの期間に開催されるクィアスクリーン映画祭は、ストリーミングサービスが生み出す世界中の制作の盛り上がりに対抗する手段を提供します。

「映画祭の期間中、地元で制作された映画の人気は非常に高まっています。それらはしばしば最も好評なものの1つです」とMoodleyは説明します。

ブランズドン氏はまた、人々は「映画館やストリーミングプラットフォームでオーストラリアの画面コンテンツを監視およびサポートし続けると、制作の目玉が増えるほど、撮影場所と制作センターの両方としての立場が強まる」と付け加えました。