アート分析:Neo RauchのHarald Kunde

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アート分析:Neo RauchのHarald Kunde
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Anonim

2013年、ベルギーのブリュッセルで開催されたBOZARは、ドイツのシュルレアリスムアーティストNeo Rauchの作品を、Neo Rauch The Obsession of the Demiurgeの展示で展示しました。 展覧会のキュレーターであるHarald Kundeは、Rauchの作品のいくつかに対する専門家の洞察を提供し、この偉大な芸術家の作品をより深く理解できるようにします。

はじめに

BOZARでのライプツィヒアーティストのネオラウフ(b。1960)の展示は、40枚の大判絵画と模範的なドローイングのグループで構成されています。 それは、1993年から2012年までの開発の主要なフェーズを、年代順に並べて逆にたどることで、魅力的な現代作品の深い洞察を提供します。

一見すると、絵画は謎めいていて、気密に自己完結しており、奇妙な方法で早すぎるように見えます。 夢と無意識の領域を扱うシュールレアリストのナラティブ戦略は、視覚的な爆発を引き起こします。 描かれた人物像は、実際の日常生活からではなく、古い本から直接出てきたようです。 歴史的な衣装に登場する彼らの傾向は、さらに任意の線形年表を魚雷し、多くの作品にタイムマシンの特性が無限ループに陥るのを助けます。 絵の空間が前後にずらして配置され、舞台のようなタブローの強い寓意的な魅力は、これらの絵画が決して容易に理解されることを保証するものではありません。 しかし、よく見ると、一般的な世界の状態、特に不変の人間の状態、神と動物の極の間の振動、基本的な適性に関して、深い不安感が生じます加害者と被害者を等しくすること。 ラウフのイメージの根底にある社会文化的システムの激動の実存体験であり、ツァイトガイストを超え、東西ドイツの背景をはるかに超えて、その関連性と通貨を提供しています。

主な作品

Zähmung(Taming)– 2011

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左側は、忙しい活動の環境で完全に場違いに立っているキリンに支配されています。 背景には家が取り壊されており、その前には、聖火台が舞台の闇を照らしています。 さらに前景には、つまずきと登りの人物がそれぞれの運命を体現しています。 それでも、背の高い動物と直接関係している人物は2人います。首に心地よく手を置く少女と、キリンの家畜化を目的とした手綱をしっかりと握る動物の調教師です。 調教へのこれらの競合するアプローチは、写真の右半分で取り上げられ、尋問が進行中であると思われる箱型の小屋に反映されています。 このような田舎の環境でさえ、差し迫った不安によって引き起こされた地震はあらゆるレベルで感じられます。 結果として生じる不安と、スケープゴートを見つけようとする集団的な傾向-たとえそれがたまたまキリンであるとしても-シーン全体の根底にあり、彼らと共に、決してドイツ語だけではない挑戦と対処の戦略のパターンがあります。 誰が最終的にこの騒動から勝利者として現れ、異星人がここに出現するコミュニティの中で場所を見つけるかどうかは、もちろんオープンなままです。

Versprengte Einheit(分散ユニット)– 2010

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軍事習慣と愚か者の帽子の間の境界にいる人物を見つけます。 彼らは、ポストモダンの人生感覚のエッセンスとなった、疲れ果て幻滅したヒーローのタイプに適合しています。 子供っぽい期待で、数字はいつでも生きている弾薬に変わるかもしれない花火を操作し、背景の空飛ぶ爆弾と一緒に、シーンに潜在的な脅威を与えます。 そこから、アーティストはイーゼルの職場から物語の前景に移動し、彼の実践に典型的な現実のレベルを変化させます。

Revo – 2010

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この絵は、非常に多様な主人公の途切れのないパレードを特徴としており、自閉症の孤立を保ちながら、まるで組立ラインにいるかのように絵画空間を滑走しているように見えます。 一人一人が自分のアジェンダを追求しますが、それは他のアジェンダと共通点はなく、最終的に滑走路を俳優自身になりすましの舞台に変えます。 左側の階段吹き抜けの子供たちだけが、共通の行動の準備ができています。 彼らの貼り付けられた「Revo」スローガンは明らかに、かつての革命的な情念の名残を思い起こさせます。 反乱は歴史の衣装部屋に後退した。 残っているのは、ビジネスとしての通常のロールプレイングです。

Der Vorhang(The Curtain)– 2005

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南太平洋の島々のエキゾチックな自然の領域は、仕切り壁が最初にカーテンに変わり、次に完全に溶解するため、簡潔な参照でいっぱいのヨーロッパの社会領域と衝突します。 現在の世界的な相互依存性に対応し、従来の絵画の平らな連続体と矛盾しているように見える、並行イベントの世界を網羅する同時性が引き起こされます。 しかし、中央右にある茶色のスーツのコンジュラーのおかげで、すべてが可能になります。 アーティストの分身である彼は、メカジキの開いた腹を彼の道具-ブラシ-で探求し、あらゆる合理的な理由を超えて豊富なインテリアシーンを作成します。 疲れきった兵士たちは失敗した任務を花輪で悼みます。 右端の厳しい指導場面は、昔から学校の社交儀式を呼び起こします。 下半身のない太鼓のメジャーは、後列の静かな審美的観察の領域を示しています。 これらすべては、上記のメカジキによってもたらされます。メカジキは、すべての障壁と空間と時間の線形構造を旅した後、まるで世界の反対側の端に浮上します。 この種のメタモルフォーゼの凝縮は、実在性めまいの感覚、カテゴリーの混乱、精神的確実性を引き出します。 ラウフ自身は2000年代の初めからこの感覚を経験していた可能性があり、急成長するアートマーケットがこの瞑想的な孤独を取り上げ、未塗装の絵の待機リストが長くなり、スタジオの静けさはますます犠牲にされなければなりませんでした。公の出現の義務。