ポップカルチャーが「ムーンライトソナタ」はクラシック音楽で最も暗いと語りたいのですが（夢のレクイエムは間違いなく笑い事ではありません）、前世紀だけでも、それ以上の作曲家がいます。彼らの音楽の強度。 ロシア/ソビエトのピアニストで作曲家のセルゲイプロコフィエフは、20世紀で最も魅惑的な作曲家の1人として際立っています。 技術的才能、ギザギザで歪んだ拍子、巧みに作られた旋律の感性を備えた、プロコフィエフの音楽的および感情的な強度に光を当てる傑出した作品群からの5つの特に傑出した動きです。
ヴァイオリン協奏曲第2番、II。 アンダンテ
作曲家がこれまでに書いた最も軽い素材の一部である「アンダンテ」は、それでも一定の憂鬱な重みを持っています。 バイオリンは、野原を戯れるのではなく、過去の美しい瞬間を思い出します。 オールストリングのアレンジは、メロディーとハーモニーの両方のための器用で複雑なアレンジメントへのプロコフィエフの傾向の良い味をリスナーに与えます。 「アンダンテ」は感情的な重みだけでなく、作品全体で6曲以上のメロディックリードを一度に追いかけるという要求に挑戦します。
交響曲第7番C短調Op。 131：IV。 ビヴァーチェ
プロコフィエフは彼の作品の激しい感情を捉えることができますが、彼の音楽的才能でリスナーを後に残すこともできます。 彼の作品のいくつかは、彼の第7交響曲の第4楽章のように前に飛び出しました。 決して恐れるな; 曲に取り残されるという考えは確かにひどいように聞こえますが、この曲は非常に遊び心があり、スピーディーでメロディックな結節をさりげなく聞いても、それ自体がゲームのようなものです。 聞くのは簡単ではありませんが、とても楽しいです。
秋のスケッチ、オペアンプ。 8
他の多くの作曲家は壮大な、人生より大きな作曲の側面で活動していますが、プロコフィエフの美しさを生み出す方法は、彼の音楽を暗闇に引きずり込み、比類のない音楽の強さを通してリスナーを引き寄せ、音楽が最終的に頭を覗くようにすることです表面上では、結果はさらにやりがいがあります。 これを達成する彼の個々の部分がある場合、それは「秋のスケッチ」です。
交響曲第6番変ホ短調Op。 111：II。 ラルゴ
プロコフィエフの暗い-ほぼ無慈悲な-作詞作曲について多くの話があり、彼の6番目の交響曲の2番目の楽章がそれを展示しています。 作品の純粋な壮大さと凶暴さは容赦なく魅惑的です。 作品のより広々とした瞬間でさえ、リラックスを困難にします。 あらゆる瞬間が、一種の音楽の巨大さで飾られています。 メランコリーの合間、英雄的な爆発、そして中央部の悩ましい低音はすべて、悲しみ、恐れ、希望を正確に描写しています。
