ティツィアーノとして知られるティツィアーノヴェチェッリオは、16世紀のヴェネツィアで最も著名な画家の1人でした。 キャリアの中で、彼は神話、肖像画、および宗教を含む折衷的な一連の作品を作成しました。 Titianによる10の重要な作品を紹介します。
処女の仮定
ヴェネツィアのバシリカディフラリにそびえ立つ祭壇画である聖母マリアの被昇天は、ティツィアーノで最初の主要な公共委員会であり、この絵が1518年に発表されたとき、ヴェネチアンスクールの主要人物の1人として若い芸術家を確立しました。 その大胆な色使い、壮大なスケール（高さ約23フィート）、ドラマで有名な「聖母被昇天」は、当時画期的な芸術作品であり、ティツィアーノは、アンコーナのゴッツィ祭壇画などの祭壇画をさらに作っていきました。 1526年から1530年の間に描かれた聖ピーター殉教者の死。しかし1867年に悲惨な火災で破壊されました。
ティツィアーノ、聖母被昇天、パネルに油彩、690 x 360 cm、ヴェネツィア大聖堂、1516〜1518©Julia Kostecka / Flickr
バッカスとアリアドネ
ティツィアーノが神話の主題に焦点を当てて作成したいくつかの最初の作品の中で、バッカスとアリアドネはナクソス島でのギリシャのワインの神とクレタ島の王女の最初の出会いを描写し、アーティストの最大の作品として多くの批評家によって説明されています。 ドゥカーレ宮殿のプライベートルームの一連の絵画の一部として、もともとはフェラーラ公アルフォンソデステの依頼で制作されました。これには、ジョヴァンニのベッリーニの「神の饗宴」と、ティツィアーノ、アンデスのバッカナールによる他の2つの作品が含まれますそしてヴィーナスの崇拝–バッカスとアリアドネは今日ロンドンのナショナルギャラリーに飾られています。
ティツィアーノ、バッカス、アリアドネ、キャンバスに油彩、176.5 x 191 cm、ナショナルギャラリー、ロンドン、1520-1523©Oursana / WikiCommons
ウルビーノの金星
1538年にウルビーノ公爵のために描かれたギドバルド2世のデッラロヴェーレは、若妻のジュリアヴァラーノへの贈り物であると言われています。 –他の解釈は、忠実さ（犬が象徴）や母性など、他の寓話に焦点を当てていますが、バックグラウンドでメイドや少女が体現しています。 仲間のジョルジョーネの「眠る金星」に触発されたものの、この絵は、エドワールマネの物議を醸す1863年のオリンピアを含む他の作品にも影響を与えました。
ティツィアーノ、ウルビーノの金星、キャンバスに油彩、119 x 165 cm、ガレリアデッリウフィツィ、フィレンツェ、1538©Sir Gawain / WikiCommons
エウロパのレイプ
一連の神話画の一部–ヴィーナスとアドニス（1554）とダイアナとアクテオン（1556–1559）を含む他の作品と一緒に–ティツィアーノが詩人と呼んだスペイン王フィリップ2世のために作成された、ヨーロッパの強姦は彼女の故郷である古代都市シドンから、白い雄牛の形をしたジュピター（ギリシャ神話ではゼウス）によってクレタ島にいたヨーロッパ。 1896年以来ボストンのイザベラスチュワートガードナー美術館が所有していたこの絵は、その輝かしい色と鮮やかな質感で賞賛されていますが、レイプのエロティック化について論争を呼んでいますが、ティティアンズポエジーシリーズの最も保存された例の1つに残っています。
ティツィアーノ、ヨーロッパのレイプ、キャンバスに油彩、178 x 205 cm、イザベラスチュワートガードナー美術館、ボストン、c。 1560-1562©Aavindraa / WikiCommons
ダナシュ
ティツィアーノのダナオの絵画は、ギリシャ神話の王女の伝説と、絵画に金のシャワーとして登場するゼウスの誘惑と含浸に焦点を当てた、少なくとも5つの一連の作品でした。 アーティストの最初のバージョンは、今日ナポリのカポディモンテ美術館に吊り下げられており、エロスの姿が含まれ、聖職者であり芸術の守護神でもあり、悪名高い哲学者でもあるアレッサンドロファルネーゼ枢機卿から依頼されました。 これは、ルネサンスイタリアの遊女への没頭に対する風刺であると考えられています。 第二次世界大戦中にドイツ軍に略奪されたこの絵は、1947年に最終的にイタリアに戻されました。
ティツィアーノ、ダナー、油彩、キャンバス、120 x 172 cm、カポディモンテ美術館、ナポリ、1544-1545©Eugene a / WikiCommons
ダイアナとアクテオン
スペインのフィリップ2世、ダイアナ、アクテオンのティツィアーノの神話詩集シリーズの別のアートワークは、ギリシャの英雄が狩猟の裸の女神に偶然出会うローマの詩人オヴィッドの変身のシーンを描写しています。 、彼の死をもたらす。 2009年にロンドンのナショナルギャラリーとスコットランドのナショナルギャラリーによって5, 000万ポンドで買収されました。ダイアナとアクタイオン、およびその仲間であるダイアナとカリスト（3年後に4500万ポンドで購入）は、かつてイギリスの画家ルシアンによって説明されました。フロイトは「単に世界で最も美しい写真だ」と語った。
ティツィアーノ、ダイアナとアクテオン、キャンバスに油彩、184.5 x 202.2 cm、ナショナルギャラリー、ロンドン、1556-1559©Slick-o-bot / WikiCommons
神聖で冒とく的な愛
ティツィアーノが25歳のときに描かれ、ヴェネツィアの事務局であるニコロアウレリオから妻のローラバガロットとの結婚を依頼されました。今日の聖なる愛と不敬の愛は、ローマのガレリアボルゲーゼで最も重要な作品の1つです。ロスチャイルド家は1899年にアートワークに4, 000, 000リラを提供しました。これはコレクション全体の価値を上回っていたため、ギャラリーは拒否しました。 ボルゲーゼ美術館は、裸体のヴィーナスのような女性によって象徴される天国と衣服を着た女性の主題によって表される地上の愛の両方の高揚に対するティツィアーノの信念の表現としてそれを読みますが、絵画の多くの解釈が議論されています。
ティツィアーノ、セイクリッド、プロファンラブ、キャンバスに油彩、118 x 279 cm、ボルゲーゼ美術館、ローマ、c。 1515©Phrood〜commonswiki / WikiCommons
ペザロマドンナ
ヴェネツィアのバシリカデイフラリには、別のティツィアーノの傑作、ペザロマドンナ（マドンナディカペザロとしても知られる）があり、これはヤコポペザロの委託による作品です。 聖ペテロが聖母マリアに贈ったベネチアの貴族と軍の指導者たちを描いています。 1519年から1526年の間に実行されたペザロマドンナは、ティツィアーノが聖母マリアとキリストを中心から外した位置に配置したことで、伝統的に破られました。したがって、今日、ヴェネツィア絵画学校の画期的な出来事と見なされました。
ティツィアーノ、ペザロマドンナ、油彩、キャンバス、478 x 268 cm、バシリカディフラリ、ヴェネツィア、1519-1526©Eugene a / WikiCommons
教皇パウロ3世とその孫
ファルネーゼ一家、教皇パウロ3世とその孫たちから委託されたさらなる作品は、教皇とその2人の孫、アレッサンドロ（前述のダナウの絵画も依頼した）とオッタビオを描いています。 ティツィアーノの肖像画の多くと同様に、作品には大きな心理的弱さがあり、絵画を詳しく見ると、3つの主題間の複雑な家族関係の多くが明らかになります。芸術評論家は、この作品を神聖ローマ皇帝チャールズへのメッセージとして解釈しています教皇は、彼の偉大な年齢にもかかわらず、彼の喧嘩する孫を支配する支配的な家父長であり続けた。
ティツィアーノ、教皇パウロ3世と孫、油彩、キャンバス、210 x 174 cm、カポディモンテ美術館、ナポリ、1546©Armbrust / WikiCommons
